Premios La Orden del Pixel 2025: Un homenaje a lo más destacado del año
No todo es claro y oscuro
por Redacción
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Cómo cada año, desde 2023 regresan los premios La Orden del Pixel, un espacio dedicado a rendir homenaje al arte, la técnica y la magia que define a la industria. El 2025 se presentó como un año muy interesante donde numerosas propuestas nos mantuvieron pegados al mando, recordándonos por qué los videojuegos son la mejor forma de entretenimiento. Nuestro objetivo es claro: exaltar aquellas obras que lograron ganarse un lugar en nuestra memoria, desde sorpresas que nadie vio venir hasta aquellos personajes que descubrimos en profundidad, celebrando la excelencia en el estilo visual, la maestría sonora y las experiencias multijugador que nos unieron con amigos a pesar de la distancia.
Sin embargo,también valoramos la honestidad, y por ello no tememos señalar a aquellos juegos que, pese a las expectativas pudieron haber estado mejor, reconociendo que incluso en las decepciones hay lecciones para el futuro. Pero si algo definió a este año, es la agilidad y el acero, y es por dicho motivo que nos vemos en la obligación de reconocer también al Mejor Juego de Ninjas, un tributo a las sombras y la velocidad dominaron nuestras pantallas. Escoger a los ganadores no fue fácil pero tras largas horas debatiendo llegamos a un punto en común. Ahora sí, sin más preámbulos, he aquí los ganadores a los Premios La Orden del Pixel 2025.
Borderlands 4, para todos los cambios que trae dentro de la serie, principalmente termina sorprendiendo por su vertiente narrativo. Sucede que ahora tenemos una historia que va más allá de la regurgitación constante de memes para dar un mayor protagonismo a los personajes e historias. De este modo, el título moldea un mundo interesante, aunque sin dejar completamente de lado ese tono humor característico, aunque sintiéndose un juego mucho más maduro que sus predecesores. Esto, sumado a una jugabilidad ágil, donde el feedback de cada disparo es increíblemente satisfactorio, lo convierte en un juego del que poco se esperaba, pero que termina haciendo bastante.
La banda sonora compuesta por Christopher Larkin es simplemente bellísima, muy acorde a cualquier área o situación, demostrando que no ha perdido su toque desde Hollow Knight, sino que mejoró y creció muchísimo a la par de ambos juegos. El compositor apela por un estilo mucho más vibrante, técnico y elegante, reflejando perfectamente la agilidad de Hornet, ya que las cuerdas parecen danzar con la misma precisión que la aguja de la protagonista, creando una experiencia auditiva afilada y llena de vida. Cada pieza logra el equilibrio perfecto entre la grandiosidad de los combates contra jefes y la belleza introspectiva de su mundo, demostrando que la música es mucho más que un mero acompañamiento. Mención destacada a Red Maiden, una de las rolas más icónicas del título.
El arte dibujado a mano y animaciones detalladas no son sólo decoración de intenciones en Shinobi: Art of Vengeance. Por el contrario, mejoran la claridad del combate y la identidad del juego en un mar de títulos genéricos, usando la reconocida ilustración tradicional japonesa como carta de presentación. El trabajo de Lizardcube nos lleva a descubrir numerosos parajes, muy coloridos y bien definidos que articulan perfectamente la cultura oriental con la modernidad actual. Además, las luces, la paleta de colores y el acabado artístico nos regalan un deleite visual y emocional que instintivamente hacen secretar dopamina en nuestro cerebro, convirtiéndolo en el juego más estilístico del año.
Si bien tuvimos varios personajes memorables, entendemos que Seth representa lo que significa cuando un juego es un lugar de encuentro, de conexión y esperanza. El diseño fue adaptado al propuesto por un joven llamado Seth Goldman, quien no logró ver su idea materializada en el juego. Sin embargo, el equipo de Team Cherry decidió inmortalizarlo en este formidable y positivo guardián armado con una lanza y escudo. Un emotivo gesto que trasciende las pantallas y que nos recuerda como lo que creamos puede tocar profundamente los corazones de las personas y darles aquello que llamamos esperanza.
Hazelight studios sabe como hacer juegos cooperativos. Esto quedó demostrado con A Way Out e It Takes Two, uno de nuestros títulos destacados de 2024. Sin embargo, con Split Fiction el estudio va un paso más allá entregándonos una propuesta donde cada nivel se siente como un juego diferente donde difícilmente nos vamos a aburrir. Y es que lo que lo hace verdaderamente único es la constante colisión entre los mundos de sus protagonistas, Mio y Zoe: mientras un jugador interactúa con mecánicas de ciencia ficción, el otro debe resolver situaciones usando elementos de fantasía clásica, obligando a una coordinación asimétrica que se siente fresca en cada capítulo. Una experiencia que demuestra que la innovación y la narrativa emocional pueden ir de la mano con el multijugador más puro.
Lo de Vampire: The Masquerade – Bloodlines 2 puede traducirse como la crónica de una muerte anunciada. Su inevitable choque se debió a una combinación de factores, como un desarrollo caótico, malas decisiones de gestión, cambios en el argumento y un nivel de expectativas que se volvieron imposibles, para terminar con múltiples retrasos y cambios de estudio. El desarrollo, que cayó en manos de The Chinese Room, rompió la visión creativa debiendo iniciar con el juego prácticamente desde cero y cuando el título finalmente vio la luz en octubre de 2025 las críticas no se hicieron esperar enfatizando en que no capturaba la esencia de rol profundo que caracterizó al título original, además de una notoria falta de pulido. Estos factores provocaron que su identidad se diluya, teniendo un juego que -definitivamente- podría haber estado mejor.
Ninja Gaiden: Ragebound se consolidó como el mejor juego de ninjas de 2025 dado que ofrece un equilibrio perfecto entre la nostalgia de la era de 8 bits y la fluidez del combate moderno. El trabajo de The Game Kitchen destaca gracias a un espectacular apartado de pixel art y mecánicas innovadoras que elevan el plataformeo a un nivel de verticalidad nunca visto en la saga. Además, cuenta con una banda sonora increíble que acompaña a un sistema de combate exigente pero justo, revitalizando la franquicia al tiempo que redefine lo que un juego de acción lateral debe ofrecer, superando incluso a grandes superproducciones del año.
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Sobre Redacción
Soy el alfa y el omega. La nada y el todo. Un ser de luz y oscuridad que amalgama a toda la redacción.
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